Полный Состав – Не Остановить (2010)

“Светлая музыка”, как ее принято называть среди самих участников группы и ее слушателей, а в нашем сегодняшнем обзоре – местами очень вторичная, а местами интересная и радующая слух и сознание, добротная поп музыка, которая зачем-то называет себя роком. Дамы и господа, рад представить вашему вниманию первый релиз московской команды “Полный Состав” – диск “Не Остановить”.

Когда ты пишешь о молодой группе, очень тяжело воздержаться от написания каких-нибудь советов, ведь в данном случае весьма велика вероятность того, что тебя действительно услышат, а может даже и прислушаются к твоему мнению. Постараюсь, однако, сдерживать себя максимально, чтобы хоть как-то сохранить стройность повествования и некую беспристрастность. Следует отметить, что мы хотим светлого будущего для всех групп, которые мы рассматриваем в нашем разделе Music of Tomorrow. Поэтому незаинтересованной статьи тоже ожидать не следует.

Итак, сама пластинка. На ней 16 треков.

1. Перезвони
2. Весенний Ветер
3. К Ольге
4. Ультрафиолетовые Сны
5. Омский Блюз
6. Вертеп
7. Аллилуйя
8. Муза
9. Не Остановить
10. 20
11. Очи Ангела
12. Осень
13. Печальный Луноход
14. Королева Шантеклера
15. К Еве
16. Салаты

В группе 6 участников, большинство из которых – поющие и это прекрасно.  Константин Мацан, Владислав Чайчиц, Алексей Коваль, Герман Полянов, Олег Рыхтиков и Мария Яновская – имена наших героев.

Начинается альбом с одной из, назовем их так, хитовых песен (иного аналога английскому хайлайту я, увы, не нашел, а “заслуживающий внимания” звучит слишком грузно.) – «Перезвони». Она вполне энергичная и сразу дает представление о музыке коллектива в целом.

Вот здесь и наступает для меня момент некоторого замешательства. Действительно, все последующие песни на альбоме будут выдержаны именно в такой стилистике. Разумеется, иногда это чуть лиричнее или наоборот приземленнее, иногда быстрее, иногда чуть помедленнее, но за рамки музыки построенной на партии акустической гитары и клавишных ни одна песня с альбома не выходит. Никаких тебе гитарных риффоф, или ведущего баса.

Так вот замешательство мое заключается в том, что я не знаю каким образом это оценить. С одной стороны мы живем в эпоху неформата и эклектики, когда каждый разнообразит свою музыку как только может, с другой стороны именно по этой же причине сейчас крайне сложно найти альбомы, сделанные по принципу “что хотели – то и получили”. Наш альбом именно такой.

Следующий трек “Весенний Ветер” радует, к сожалению редким, что лично мне очень странно!, саксофоном и…больше не особо чем он и радует. У меня на каком-то подсознательном уровне сразу блокируется восприятие песен, припев которых целиком состоит из междометий и гласных. ОООО,УУУУУУУ-УУУ. до свидания.

Следом идет трек “К Ольге”. Исполняет его один из трех ведущих вокалистов -Олег. Именно исполняет, так как в данном случае пением это назвать нельзя. но представленный нам такой раслабленный полуречитативчик, произносимый с присущей Олегу некой игривостью, оставляет очень приятное впечатление.

Трек претендует на звание “самого тяжелого” на данном альбоме. Но к этому мы вернемся чуть позже.

Я начал статью с довольно серьезного заявления о вторичности некоторых песен коллектива. Настало время отвечать за свои слова. Сразу обезопашу себя некоторым образом, уточнив, что каждый понимает “вторичность” по-своему, особенно когда дело касается искусства. Поэтому для тех, кто никогда не слышал групп “Машина Времени”, “Аквариум” и прочих образчиков русского рока – те, разумеется, имеют полное право со мной не согласиться. Но остальным песни “Муза”, “Не остановить”, и “Вертеп” покажутся весьма знакомыми. Друзья мои, ведь есть же уже “Старый Корабль”, ведь есть “Песня про Паузы”, Подгородецкий есть в конце концов! Когда начался трек «Салаты», я невольно посмотрел, не перескочил ли плеер случайно на «Скворца» Машины Времени, а «Вертеп» еще и приправлен фирменными междометиями и «Аааа-ооо» в припеве….

Но есть и очень классные моменты. Одним из таких моментов можно считать лирику на всем альбоме.

Признаюсь, что лично меня слегка коробит, когда я слышу тексты с рифмами баллада-отрада в 21 веке, да и предложения поиграть в фэнтези-рпг с фразами типа: “кончился бал сатаны, чародей здесь тихонечко плакал”, заставляют меня недоумевать, когда я слышу это от прогрессивной группы. Но в целом – на альбоме много интересных мыслей и в плане русской лирики я, разумеется, всячески рекомендую его к прослушиванию.

Ребята умеют играть на свои инструментах. Плюс в том, что они хорошо умеют на них играть. Минус в том, что они не упускают любую возможность, чтобы это продемонстрировать. Таким образом, немножко, на мой взгляд, испорчена одна из лучших вещей на альбоме. Это трек «20» в исполнении единственной девушки в коллективе – Марии. Хорошая лирика, хороший голос, хорошее развитие, но вот эта флейта, сыгранная на синтезаторе, которая постоянно на фоне – немного нервирует. От этого страдает соло, потому что, так как она всегда и была там – эта флейта, то ничего по сути и не меняется.

Мария заслуживает отдельного разговора. Девушка хорошо поет, старается. Ее сольная песня – одна из лучших на альбоме, для меня во всяком случае, но в остальных треках…скажем так, ее уместные и не столь уместные подвывания и втора их не красят. Лучше бы дали девушке еще одну песню целиком спеть.

Герман, гитарист и вокалист группы, заслуживает отдельных строчек с выражением восхищения его гитарной игрой и очень хорошим треком «Осень». Хотя и Герман иногда играет немного больше, чем следовало бы. Эти гитарные запилы, когда их по 50 в песне, теряют свою ценность, какими бы прекрасными они не были. Прекрасный проблеск в данном случае – это одна из любимейших песен на альбоме – «Очи Ангела», здесь гитара не мешает, она наоборот украшает композицию. Я рад, что ребята решились на такой шаг – сыграть ее только на двух гитарах.

Очень обидно, что ребята мало решались на подобного рода эксперименты. Да ладно там со звучанием, но с композицией момент определенно упущен..иногда возникало ощущение, что они боятся разрушить ту самую границу, которую сами себе нарисовали. О ней я говорил в начале – формат. Будто бы Герман боялся наступить на педаль громкости  и эффектов.

Показательна песня «К Еве», на которую я хотел обратить ваше особое внимание, как на, без стеснения, лучший трек альбома. В нем ребятам наконец удалось побороть свой какой-то внутренний страх и немножко по-другому заиграть. Здесь есть отличная идея о совмещении двух голосов, о которой странно что они не додумались на протяжении всех 13 треков. В ней Герман наконец-то наступает на эту самую педаль и песня обретает отличное развитие. А идея с русской-народной темой в центре – так и вообще выше всяческих похвал. Я очень люблю эпичность в песнях. Эта композиция вполне могла бы стать своеобразным гимном, если бы не немножко смазанный конец – не хватило мощного финала, когда в конце песни снова бы вступали барабаны и песня завершалась бы не затиханием, а наоборот взрывом – как в музыкальном, так и в эмоциональном плане.

Следует отметить, что ребята продолжают активно развиваться и, судя по некоторым песням, которые я слышал на концертах, и которые войдут в следующий альбом – он понравится мне уже гораздо больше. Неформальный лидер коллектива Константин Мацан – один из самых одаренных в музыкальном плане людей, которые мне известны на сегодняшний день. Я нисколько не сомневаюсь в том, что за его будущими работами будет интересно следить. Мало сейчас хорошей русскоязычной поп-музыки, так что «светлая музыка» просто обязана найти своих почитателей.

Уф, рецензия получилась немаленькой, но я считаю, что привлечь аудиторию к прослушиванию неизвестных для нее исполнителей возможно только довольно тщательным анализом. Двух предложений в данном случае не хватило бы и никого не заинтересовало бы. А группа достойна вашего внимания.